张小盒融资

Ⅰ “张小盒”——这个创意是谁提出且设计的

盒子动漫社介绍 张小盒与盒子动漫社的故事 盒子动漫社是来自广告创意界三五个朋友组成的兴趣团队，他们中有自己做老板的，有曾经在大企业里当过员工的，还有刚毕业出来的职场新人。经过4个多月的构思和创作，张小盒的故事最初于2006年12月底在热门帖图区上线，大半年内迅速蔓延到国内30多个热门网络社区，包括新浪博客、网易、天涯、猫扑、Qzone、网络贴吧、若邻、MSN Spaces等，累计超过5000万网络流量，在Google、网络搜索量达33万，引爆网络漫画热潮，据统计，通过网络、报纸、杂志、电视、手机等方式，喜爱上张小盒的盒友，已超过100万人，成为中国最有影响力的上班族漫画。 在全国各大城市，由盒粉自发组建的100多个QQ、MSN互动盒子群，150多个活跃白领成为盒子大使，在全国各地自发组织活动。张小盒团队每天收到几百个上班族的邮件，这些人提供亲身经历的办公室平常事，成为盒子动漫社不虞匮乏的创作题材。国内外盒子群和形象大使的出现使张小盒成为上班族们交流互动的平台，盒子们有了自己的语言和交流方式，“盒子”成了上班族的代名词。 “其实并不只是一个漫画人物，而是作为一个虚拟人物，一个聚集群体力量的符号，存在于真实世界中。”《周末画报》在文章中这样解读张小盒。中央电视2台“马斌读报”栏目称张小盒为“都市白领代言人”。2007年4月《第一财经日报》将张小盒选为最具中国互联网价值的15个SNS先锋人物之一，同时获此虚荣的还有新浪副总裁陈彤，腾讯CEO马化腾，“第二人生”的首个百万富翁安舍钟，著名艺人徐静蕾等。北京电视台财经频道的热门节目《名人堂》更邀请张小盒北京形象大使与热门作家李子勋一起讨论中国白领的精神状态。还有广州电视台及国内100多家报刊媒体自发性争相报道，受众量达千万以上。

Ⅱ 助动投资什么意思

近年来，在国家各有关部门的重视和扶持下，特别是扶持动漫产业发展部际联席会议制度确立以来，我国动漫产业取得了长足发展，动漫产业形态已经从以外来加工为主转为以自主原创为主，涌现出了一批优秀的动漫企业和动漫产品，国内的动漫市场也迅速扩容。特别是，从数量上看，我国已成为世界第一大动漫生产国。但是，越是在这个发展阶段，我们越要清醒地认识到，我国动漫产业正面临着从数量型向质量型转变的考验。这不仅对业界，也对政府部门在动漫产业的扶持手段方面提出了新的挑战。

近日，在中央财政的支持下，文化部、广电总局、新闻出版总署联合发出《关于国家动漫精品工程申报工作的通知》（详见本报8月2日一版报道），从8月1日至9月30日，三部委将同时接收各地申请入选“国家动漫精品工程”的申报材料，通过申报和评审，扶持和资助动漫精品的创作、生产、推广和传播。

值得注意的是，不论是中央财政，还是文化、广电、出版三个部委，此次的扶持方式都有所创新，不仅将评选标准聚焦在动漫品牌的产业链价值，而且整合了相当多的行政资源，改变了资助方式，变事后补贴为搭建产业化深度开发平台，筛选好项目，通过财政资金的撬动作用吸引社会资金投入，产生联动效应，从而推出具有全产业链开发价值的动漫产品和品牌，并进而改变我国动漫产业的发展形态，助推动漫产业的转型。这也意味着，我国有关行业主管部门对动漫产业的扶持已经进入了实质性阶段。

首次以前期创意为重点进行产业化扶持

根据《通知》规定，在我国合法注册成立、从事动漫产品制作和经营的内资法人单位均可进行申报此次精品工程，工程主要扶持优秀动漫创意和优秀动漫产品。其中，动漫创意是指具备基本动漫形象、角色设定、剧情安排、场景设计的成熟构思，并已形成具有可操作性和产业开发价值的实施方案。动漫产品指拥有自主知识产权，于2009年1月1日后创作、生产、开发完成的动画电视、动画电影、漫画、动漫出版物、新媒体动漫、动漫演出及动漫形象。

值得注意的是，与以往不同，由于更加注重产品和形象的全产业链价值，精品工程首次将前期创意纳入了评选范围，显示出了全新的特点。对此，国家动漫产业网运营总监谢云鹏表示，此前的政府扶持大都是针对“成品”进行的，属于事后扶持，实际上好故事与好创意才是一部动漫作品的灵魂，是能否经得起市场考验的重要因素之一，这一点更应该被重视。

据调查数据显示，2010年我国共制作完成国产电视动画片385部220530分钟，是2005年的5.16倍，已取代日本成为世界第一动画生产大国。而在国内动漫创作能力提升的同时，我国动漫产品在创意方面与世界动漫强国差距还很大。因此，精品工程将前期创意纳入评选和扶持范围的做法如果能够成为常态，预计将会涌现出一批有产业价值的创意，同时也会吸引更多的人才加入到动漫作品的创意大军中来。

针对这一规定，精品工程有关负责人表示，精品工程对优秀的动漫创意的扶持，目的在于支持、鼓励更多更好的创作者，尤其是具有创新精神的中小企业投入动漫产业，激发产生优秀的动漫形象、动漫品牌、动漫产品，吸引有实力的投资者投资动漫产业，促成动漫产业链上下游企业更好地合作。

对此，上海联合动漫产业发展中心理事长张天晓欣喜地告诉记者，这次动漫精品工程的推出十分及时，也十分必要。“创意是一部动漫作品的灵魂，目前我们太缺乏创意人才。”张天晓认为，注重创意本身，就是从动漫产业的起步阶段入手，极大地激发了中小动漫企业的创作积极性。

国内著名动漫形象张小盒的创始人陈格雷则认为，精品工程的思路很好，以动漫形象为中心来统筹整体方案，从过去单纯追求“量”的生产，到现在注重“质”的提高，可见此次财政扶持办法更具专业性，更尊重动漫产业发展的规律特性。

国家扶持资金撬动社会资本，搭建产业化平台

《通知》中明确指出，文化部、广电总局、新闻出版总署将根据申报项目的思想性、艺术性、创新性和品牌化、市场化、产业化价值组织有关专家评审，最后由扶持动漫产业发展部际联席会议成员单位终审。同时，《通知》列出资金的支持方式：文化部、广电总局、新闻出版总署将根据评审结果确定资金支持额度，并为获奖项目搭建产业化推广平台，组织开展宣传推广活动，加强对获扶持项目的知识产权保护。

据了解，“国家动漫精品工程”改变了以往财政资金对动漫产业的资助方式，过去的方式大部分采取事后奖励或补贴形式，而这次主要目的在于通过遴选出优秀的动漫项目和动漫产品，为其搭建一个进行产业化深度开发的平台。从这方面来讲，财政资金的支持最主要的功能在于产业化平台的搭建。

记者在查阅近年来国家对动漫产业的扶持政策时发现，政府为动漫企业征用免费办公场所，免水电费，免除企业相关税收等费用；财政部和国家税务总局2009年联合公布了扶持动漫产业发展的有关税收政策，明确国内动漫产业在增值税、企业所得税、营业税等方面享有税收优惠……而各地区也相应有对动漫产业的扶持奖励资金。但像此次《通知》里所提到的“为获奖项目搭建产业化推广平台”，还属首次。

张天晓告诉记者，之前国家对动漫产业的扶持多是通过建立地方园区的方式进行，但由于园区建设并非密切贴近动漫产业链环境，因此很多扶持并未很好地落实。此次工程充分考虑到产业链各环节，将艺术与市场结合，有效地保护了中小企业的利益，使得更多中小企业树立了发展动漫产业的信心。

“在这次工程中，政府将打造一个由投资方、制作方、授权方等组成的产业对接平台，或者说是孵化平台。获得精品工程相关奖项的作品，将能够在这个对接平台中直接进行相互之间的合作。”谢云鹏认为，“这个平台对大部分中小企业而言是一个很好的机会，可以从长远发展角度来解决企业或者项目的资金、市场渠道等方面的问题，帮助企业形成自我发展的能力。”

当被问及这样的对接平台对动漫企业的创作、生产有什么样的影响和作用时，有专家对记者表示，首先平台营造了一个相对公平合理的竞争环境，只要拥有真正符合市场需求的动漫作品，都能够在这个平台中获得机会，让企业的发展遵循市场生存法则，将促使企业去生产更多优质的作品。同时，也给许多初期的创业者带来了机会，因为拥有好的创意和好的项目，就有赢得成功的可能，降低了创业的资本和门槛。其次，使创作作品更具有目标性。产业化平台的搭建，意味着形成了一个统一的市场需求平台，在作品创作初期就能清晰定位，防止盲目开发，保证资金的合理使用。三是生产企业能更加专注地进行作品开发。通过产业对接平台，让不同链条节点上的企业做自己擅长的事情。这样能够解决生产企业融资、市场开发、授权等一系列问题，可以专注于内容的生产，提高作品的质量。这一平台的搭建，就体现出政府自身的职能定位更加趋于向服务型转变，正积极解决中国动漫产业发展中存在的问题。

注重动漫产品的产业链价值，培育良好的市场发展环境

《通知》中对于申报材料规定，动漫创意和动漫产品都需要提供“宣传推广方案”和“产业化营销方案”这两方面的内容。这在以前的扶持申报材料中也是没有的。

采访中，精品工程有关负责人向记者强调，“国家动漫精品工程”的一个重要评定标准在于，动漫项目或动漫产品是否存在产业链价值，能否对动漫精品项目或作品进行深度的产业价值开发。

之所以要有这样的扶持手段创新，也是从近年来我国动漫产业的发展状况而来的，充分考虑了动漫项目和产品是否具备足够的市场竞争力。有专家表示，这种做法更加符合市场发展的规律，保证了产业发展的科学性。

“此次工程不是以评审和发放扶持资金作为最终目的，而是通过申报和评审，推动动漫产品进一步品牌化、市场化和产业化。在评审结束后，文化部将会同有关部门，组织成立由动漫产业链条上龙头企业组成的制作委员会，由财政、银行、保险等金融机构，投资公司、基金等社会资本组成的资本委员会，由广告公司及有广告需求的企业组成的品牌授权委员会，与获扶持的企业开展路演，通过三方委员会对企业的宣传推广方案、产业化营销方案等进行评选，推荐给动漫产业链各环节龙头企业，与资本市场对接，进行项目合作。”上述负责人对精品工程的具体运作过程如此介绍道。“希望政府能够为动漫精品的创作提供帮助，同时期待能够从申报的项目中发现好的创意，并借由好创意成就好公司，从而最终完成全产业链的开发。”

“这次的精品工程对动漫产业发展来说，是一个不断完善、不断成熟的过程。它并不止于对精品项目和作品的评审，重要的是在未来，可以预见动漫产业价值成果的出现。”陈格雷如此说道。

“此次工程的出发点和着眼点是要解决动漫产业当前所面临的问题，改变重产量、轻质量的产业现状，从源头打造动漫精品，为优秀企业和项目搭建平台，促进产业链条的成熟。也就是说，此次评选出来的精品最后都将具有产业化成果。”精品工程有关负责人强调。

Ⅲ 文化部牵头三部委助动漫业如何从数量向质量转变

近年来，在国家各有关部门的重视和扶持下，特别是扶持动漫产业发展部际联席会议制度确立以来，我国动漫产业取得了长足发展，动漫产业形态已经从以外来加工为主转为以自主原创为主，涌现出了一批优秀的动漫企业和动漫产品，国内的动漫市场也迅速扩容。特别是，从数量上看，我国已成为世界第一大动漫生产国。但是，越是在这个发展阶段，我们越要清醒地认识到，我国动漫产业正面临着从数量型向质量型转变的考验。这不仅对业界，也对政府部门在动漫产业的扶持手段方面提出了新的挑战。

近日，在中央财政的支持下，文化部、广电总局、新闻出版总署联合发出《关于国家动漫精品工程申报工作的通知》（详见本报8月2日一版报道），从8月1日至9月30日，三部委将同时接收各地申请入选“国家动漫精品工程”的申报材料，通过申报和评审，扶持和资助动漫精品的创作、生产、推广和传播。

值得注意的是，不论是中央财政，还是文化、广电、出版三个部委，此次的扶持方式都有所创新，不仅将评选标准聚焦在动漫品牌的产业链价值，而且整合了相当多的行政资源，改变了资助方式，变事后补贴为搭建产业化深度开发平台，筛选好项目，通过财政资金的撬动作用吸引社会资金投入，产生联动效应，从而推出具有全产业链开发价值的动漫产品和品牌，并进而改变我国动漫产业的发展形态，助推动漫产业的转型。这也意味着，我国有关行业主管部门对动漫产业的扶持已经进入了实质性阶段。

首次以前期创意为重点进行产业化扶持

根据《通知》规定，在我国合法注册成立、从事动漫产品制作和经营的内资法人单位均可进行申报此次精品工程，工程主要扶持优秀动漫创意和优秀动漫产品。其中，动漫创意是指具备基本动漫形象、角色设定、剧情安排、场景设计的成熟构思，并已形成具有可操作性和产业开发价值的实施方案。动漫产品指拥有自主知识产权，于2009年1月1日后创作、生产、开发完成的动画电视、动画电影、漫画、动漫出版物、新媒体动漫、动漫演出及动漫形象。

值得注意的是，与以往不同，由于更加注重产品和形象的全产业链价值，精品工程首次将前期创意纳入了评选范围，显示出了全新的特点。对此，国家动漫产业网运营总监谢云鹏表示，此前的政府扶持大都是针对“成品”进行的，属于事后扶持，实际上好故事与好创意才是一部动漫作品的灵魂，是能否经得起市场考验的重要因素之一，这一点更应该被重视。

据调查数据显示，2010年我国共制作完成国产电视动画片385部220530分钟，是2005年的5.16倍，已取代日本成为世界第一动画生产大国。而在国内动漫创作能力提升的同时，我国动漫产品在创意方面与世界动漫强国差距还很大。因此，精品工程将前期创意纳入评选和扶持范围的做法如果能够成为常态，预计将会涌现出一批有产业价值的创意，同时也会吸引更多的人才加入到动漫作品的创意大军中来。

针对这一规定，精品工程有关负责人表示，精品工程对优秀的动漫创意的扶持，目的在于支持、鼓励更多更好的创作者，尤其是具有创新精神的中小企业投入动漫产业，激发产生优秀的动漫形象、动漫品牌、动漫产品，吸引有实力的投资者投资动漫产业，促成动漫产业链上下游企业更好地合作。

对此，上海联合动漫产业发展中心理事长张天晓欣喜地告诉记者，这次动漫精品工程的推出十分及时，也十分必要。“创意是一部动漫作品的灵魂，目前我们太缺乏创意人才。”张天晓认为，注重创意本身，就是从动漫产业的起步阶段入手，极大地激发了中小动漫企业的创作积极性。

国内著名动漫形象张小盒的创始人陈格雷则认为，精品工程的思路很好，以动漫形象为中心来统筹整体方案，从过去单纯追求“量”的生产，到现在注重“质”的提高，可见此次财政扶持办法更具专业性，更尊重动漫产业发展的规律特性。

国家扶持资金撬动社会资本，搭建产业化平台

《通知》中明确指出，文化部、广电总局、新闻出版总署将根据申报项目的思想性、艺术性、创新性和品牌化、市场化、产业化价值组织有关专家评审，最后由扶持动漫产业发展部际联席会议成员单位终审。同时，《通知》列出资金的支持方式：文化部、广电总局、新闻出版总署将根据评审结果确定资金支持额度，并为获奖项目搭建产业化推广平台，组织开展宣传推广活动，加强对获扶持项目的知识产权保护。

据了解，“国家动漫精品工程”改变了以往财政资金对动漫产业的资助方式，过去的方式大部分采取事后奖励或补贴形式，而这次主要目的在于通过遴选出优秀的动漫项目和动漫产品，为其搭建一个进行产业化深度开发的平台。从这方面来讲，财政资金的支持最主要的功能在于产业化平台的搭建。

记者在查阅近年来国家对动漫产业的扶持政策时发现，政府为动漫企业征用免费办公场所，免水电费，免除企业相关税收等费用；财政部和国家税务总局2009年联合公布了扶持动漫产业发展的有关税收政策，明确国内动漫产业在增值税、企业所得税、营业税等方面享有税收优惠……而各地区也相应有对动漫产业的扶持奖励资金。但像此次《通知》里所提到的“为获奖项目搭建产业化推广平台”，还属首次。

张天晓告诉记者，之前国家对动漫产业的扶持多是通过建立地方园区的方式进行，但由于园区建设并非密切贴近动漫产业链环境，因此很多扶持并未很好地落实。此次工程充分考虑到产业链各环节，将艺术与市场结合，有效地保护了中小企业的利益，使得更多中小企业树立了发展动漫产业的信心。

“在这次工程中，政府将打造一个由投资方、制作方、授权方等组成的产业对接平台，或者说是孵化平台。获得精品工程相关奖项的作品，将能够在这个对接平台中直接进行相互之间的合作。”谢云鹏认为，“这个平台对大部分中小企业而言是一个很好的机会，可以从长远发展角度来解决企业或者项目的资金、市场渠道等方面的问题，帮助企业形成自我发展的能力。”

当被问及这样的对接平台对动漫企业的创作、生产有什么样的影响和作用时，有专家对记者表示，首先平台营造了一个相对公平合理的竞争环境，只要拥有真正符合市场需求的动漫作品，都能够在这个平台中获得机会，让企业的发展遵循市场生存法则，将促使企业去生产更多优质的作品。同时，也给许多初期的创业者带来了机会，因为拥有好的创意和好的项目，就有赢得成功的可能，降低了创业的资本和门槛。其次，使创作作品更具有目标性。产业化平台的搭建，意味着形成了一个统一的市场需求平台，在作品创作初期就能清晰定位，防止盲目开发，保证资金的合理使用。三是生产企业能更加专注地进行作品开发。通过产业对接平台，让不同链条节点上的企业做自己擅长的事情。这样能够解决生产企业融资、市场开发、授权等一系列问题，可以专注于内容的生产，提高作品的质量。这一平台的搭建，就体现出政府自身的职能定位更加趋于向服务型转变，正积极解决中国动漫产业发展中存在的问题。

注重动漫产品的产业链价值，培育良好的市场发展环境

《通知》中对于申报材料规定，动漫创意和动漫产品都需要提供“宣传推广方案”和“产业化营销方案”这两方面的内容。这在以前的扶持申报材料中也是没有的。

采访中，精品工程有关负责人向记者强调，“国家动漫精品工程”的一个重要评定标准在于，动漫项目或动漫产品是否存在产业链价值，能否对动漫精品项目或作品进行深度的产业价值开发。

之所以要有这样的扶持手段创新，也是从近年来我国动漫产业的发展状况而来的，充分考虑了动漫项目和产品是否具备足够的市场竞争力。有专家表示，这种做法更加符合市场发展的规律，保证了产业发展的科学性。

“此次工程不是以评审和发放扶持资金作为最终目的，而是通过申报和评审，推动动漫产品进一步品牌化、市场化和产业化。在评审结束后，文化部将会同有关部门，组织成立由动漫产业链条上龙头企业组成的制作委员会，由财政、银行、保险等金融机构，投资公司、基金等社会资本组成的资本委员会，由广告公司及有广告需求的企业组成的品牌授权委员会，与获扶持的企业开展路演，通过三方委员会对企业的宣传推广方案、产业化营销方案等进行评选，推荐给动漫产业链各环节龙头企业，与资本市场对接，进行项目合作。”上述负责人对精品工程的具体运作过程如此介绍道。“希望政府能够为动漫精品的创作提供帮助，同时期待能够从申报的项目中发现好的创意，并借由好创意成就好公司，从而最终完成全产业链的开发。”

“这次的精品工程对动漫产业发展来说，是一个不断完善、不断成熟的过程。它并不止于对精品项目和作品的评审，重要的是在未来，可以预见动漫产业价值成果的出现。”陈格雷如此说道。

“此次工程的出发点和着眼点是要解决动漫产业当前所面临的问题，改变重产量、轻质量的产业现状，从源头打造动漫精品，为优秀企业和项目搭建平台，促进产业链条的成熟。也就是说，此次评选出来的精品最后都将具有产业化成果。”精品工程有关负责人强调。

Ⅳ 张小盒成功简介

到专利局去申请专利，那么以后别人要用的话就得给你钱了，不过如果你现在用张小盒的版权的话可是违法的哦

Ⅳ 苏永乐的苏永乐揭秘“喜羊羊”转手幕后

“喜羊羊与灰太狼”--这个迄今为止中国最成功的动漫品牌，何以在行至巅峰时遭到创始团队“集体抛售”？“喜羊羊”变身背后折射出中国动漫怎样的发展困境？
2012年，“狼吃不到羊”的故事在继续发酵。
刚刚过去的贺岁档，“喜羊羊”电影成为中国动漫市场的大赢家。系列第四部《开心闯龙年》以1.6亿元的票房收入横扫其它所有竞争对手，创造了新纪录。这部投资不过4000万的国产动画电影，票房号召力丝毫不亚于任何一部群星璀璨的商业大片。
在中国并不算健康的生存土壤上，一个成功原创动漫品牌的横空出世似乎已成事实。一只狼想吃羊的简单童话故事，过去几年创造出高达60亿规模的零售市场，以及连续4部超过亿元票房的电影。“喜羊羊”一度被视为最有可能成为“中国迪士尼”的动漫品牌。
2011年2月，“喜羊羊”成功借壳意马国际登陆香港联合证券交易所，成为自奥飞动漫上市后，中国第二个上市的知名动漫品牌。相比之下，前几年盛极一时的宏梦卡通仍在路上。
不过，不要被眼前的繁华与表象所迷惑。
当“喜羊羊”还在荧幕上拼命赚取眼球、攫取利润的时候，这个动漫形象的投资者与创始人已悄悄离场。随着意马国际以10.47亿港元收购“喜羊羊”消费品授权业务公司动漫火车集团，并通过联合品牌协议获得了几乎整个品牌与形象，被称为“喜羊羊之父”的编剧卢永强和主要投资人苏永乐在这场交易中已套现了大部分股份。《喜羊羊与灰太狼》的导演黄伟明则在两年前就脱离了团队单干。
更坏的消息可能还在于，“喜羊羊”形象或已无法看作是国产动漫形象。在整个品牌易手的过程中，美国迪士尼公司的身影不断闪现。迪士尼不仅获得其电影的海外播映权、消费品授权的总代理，而且有权重新设计“喜羊羊与灰太狼”的形象。
这无疑充满了戏剧性，在荧幕上，狼永远都没有吃成羊。但在现实中，“争食”“喜羊羊”早已趋之若鹜，其中不仅包括盗版者、电影公司、传播公司，还包括发行公司、图书公司以及知名国外动画公司。
可惜的是，与资本市场的增值套现和电影票房的爆炸性增长相比，“喜羊羊”的原创公司--广东原创动力并未因此崛起为国内一流的动漫公司。至今，原创动力一年的盈利不过千万元，员工收入也并未获得实质性改变。在与影视院线合作中，原创动力更处于弱势中，大部分票房被合作公司瓜分。
内忧之外还有外患。迪士尼、梦工厂正在大举进军中国，时代华纳收购了兔斯基，而绝大多数中国动漫公司都处在亏损边缘，或依靠政府补贴而生存。
作为中国为数不多成功的原创动漫品牌之一，“喜羊羊”被寄予厚望，却又为何放弃成为“中国迪士尼”？一手建立“喜羊羊”从动画到衍生品产业链的创始人苏永乐，又为何将自己的孩子卖给别人？
“我现在的兴趣是幼教。”2月22日，苏永乐在北京对《中国企业家》表示。他现在新的头衔是永乐创新教育机构CEO。对他来说，“喜羊羊与灰太狼”或许已成为过去，“中国到现在只有一个喜羊羊，我不认为这是我最大的成功，反而是动漫市场最大的悲哀。”
喜羊羊“救马”
“喜羊羊”和意马国际的故事，被业内人士调侃为“羊和狼救了一匹马”。自去年2月交易达成，几乎破产的意马国际半年内依靠“喜羊羊”获得了超过7000万港元的收入，从而将年亏损减少九成。
“我没有觉得遗憾。”苏永乐说，“这件事很简单，就是一个资本市场上的商业行为。”至于在“喜羊羊”鼎盛期将其出售，苏认为“这自然是为了一个好价格”。
与卢永强、刘蔓仪、黄伟明等“喜羊羊”的创始人不同，香港人苏永乐是个不折不扣的商人。上个世纪70年代，他就开始做玩具生意，直至去年才关闭自己的玩具工厂。在“喜羊羊”声名鹊起后，苏永乐、卢永强就一直寻找机会，将其推向资本市场套现。2006年，苏永乐即联合一家香港上市公司镭射国际，收购一家主要业务为动画人物版权和设计的公司Datewell Ltd，计划将“喜羊羊”版权资产及原创动力装入其中，后来因壳公司大幅亏损而作罢。
“喜羊羊”为何一而再地急于出售？对于一个正如日中天的动漫品牌，上市难道就是唯一的选择？
苏永乐表示，之所以急切地寻找资金平台，就是为了解资金之渴。苏也曾想过在内地创业板上市，但前几年一直处于亏损状态的原创动力不符合上市条件，等符合时，苏却被告知“至少要排队五年”。
无奈之下，在香港借壳上市成为了最后的选择。2009年开始，苏永乐一边与迪士尼谈判授权业务的总代理经营权，一边与中间人钟楚义接触找到了濒临破产的以电脑动画制作为主业的意马国际，再由香港“红筹之父”梁伯韬的Ideal Talent公司，以0.07港元的成本入股，成为意马的单一大股东。一系列运作完成后，梁伯韬、钟楚义再通过融资以8亿元的代价从苏永乐、卢永强手中购入动漫火车集团。
交易完成后，钟楚义在套现了约3亿元后“离场”，而梁伯韬持股意马国际超过26%，成为最大股东。
从交易本身来看，意马国际这笔交易相当划算：“喜羊羊”作为中国唯一拥有高知名度的动漫品牌，其收入从2009年的2082万港元大幅增至2010年的8500万港元，年复合增长率979%，意马国际给出的市盈率为平均7.84倍，而2010年港股市盈率平均为15倍左右。如果拿在内地上市的动漫及影视公司做个对比，奥飞动漫的市盈率高达95.8倍，而华谊兄弟的市盈率几次大跌后仍高达67倍。
另外，意马国际不仅将“喜羊羊”品牌最赚钱的消费品授权业务全部收购，还通过联合品牌管理协议，摊分来自原创动力公司90%的收入，这实际上相当于意马国际将整只“羊”给吞下。
事实上，这一蹊跷的收购一直迷雾重重。2010年下半年，传出迪士尼将以16亿元收购“喜羊羊”的消息后，原创动力即受到外界的巨大压力。媒体报道，就在“喜羊羊”还在与迪士尼谈判时，原创动力总经理刘蔓仪便接到了主管部门的电话询问，言下之意明显担心原创动力与外资企业发生了转手交易。在追问之下，原创动力赶紧拿出各种材料去证明自己依然是家中国公司。
2010年10月，原创动力与迪士尼召开了隆重的新闻发布会，宣布双方达成播映权合作，而非收购，后者将把最新的100集《喜羊羊与灰太狼》通过迪士尼频道向亚太区52个国家和地区播映。不过，业内人士的看法则是双方已经确定了巧妙的收购方法，既能实现收购目的，又不触及政府底线。
后来，意马国际的收购亦相当聪明，并没有直接收购其制作方原创动力，而是收购了经营和运作品牌的公司动漫火车。“我需要保持原创动力作为制作公司的独立性，跟经营分开。”苏永乐向《中国企业家》如此解释联合品牌协议的由来，并澄清‘喜羊羊’品牌并未出售给迪士尼。
尽管苏永乐十分避讳谈到“卖掉”这个词，但他也承认，目前自己精力和重心都不在“喜羊羊”品牌上了，“发展到了这个层面，‘喜羊羊’再往上走就有很多限制。”苏永乐话锋一转，“归根结底，我现在关心的是，如何出现更多的‘喜羊羊’，而不是我孤军奋战。”
对这起并购，资本市场和动漫界反应截然不同。一位不愿具名的投行分析师表示，这起收购看起来更像一场资本游戏，成为大股东套现的工具。动漫界的普遍反应则是，这是一起成功案例，意味着“喜羊羊”品牌受到资本市场的认可。从事动漫品牌经营、张小盒品牌联合创始人陈格雷说：“将近10倍的溢价，现金收购，这说明，他们成功洗手上岸了。”
“套现”之后
如同宏梦卡通前任CEO王敬出身零售业，奥飞动漫创始人蔡东青来自玩具行业，“喜羊羊”的主要投资人苏永乐同样来自行业之外。
“我从来没有做过导演，也没有做过编剧，但我跟其他人最大的不同，是我从产品的思路去设计动漫品牌，我是为了卖产品，而其他人是为了卖片子。”苏永乐透着商人特有的精明，他看起来有点像坏坏的“灰太狼”，在这个宅男遍布的行业，他是个与众不同的角色。
在美国做了十几年授权生意后，苏永乐于2002年回国，一个偶然的机会，苏认识了跟现任原创动力总经理刘蔓仪合作做动画制作的卢永强。那时原创动力只有一部《宝贝女儿好妈妈》，而且苦心经营五年才收回成本。他们决心合作一个新品牌，这个品牌必须一炮而红。
从那时到现在，整整过去了十年。可以说几位创始人的最初梦想实现了，“喜羊羊与灰太狼”成了中国家喻户晓的动漫形象，并且开始创造出可观的收入，实现了任何一个中国动漫形象从未达到的高度。
临阵易手，套现走人，是众多默默无闻的动漫制作者不愿意看到的，但又是深入这一行业的投资人最想实现的。“苏永乐这样的人在这个行业中比较少。”原炫动传播副总裁、曾参与第一部《喜羊羊与灰太狼》电影发行的王磊评价道，“商人，资本家，这个行业的‘坏人’，他们的进场对动漫品牌的推动能起到至关重要的作用。”王磊形象地说，当一个市场的蛋糕不够大时，吸引不了资本入场，而所谓的“坏人”也不会进来。
苏永乐就是王磊所说的那种“坏人”。他首先考虑的问题就跟创作者不一样：什么样的产品好卖？而创作者的思路通常是：我要画一个什么样的形象？根本上的不同导致“喜羊羊”品牌独特的发展路径。
现在“喜羊羊”的形势似乎不错，连续四年推出的四部大电影，总投资不到1亿，却收获了超过5个亿的票房。人们感兴趣的是，在意马国际掌控下，与迪士尼合作后，品牌未来将如何？
国内恶劣的动漫生存环境，短期很难支撑一个原创动漫品牌的成长与发展。“中国的动画片发行渠道是分散的，而且互相之间竞争极为激烈。”苏永乐发现，即使一条街道之隔的广东省电视台和广州市电视台都互相打得不可开交，更别提省级电视台之间的竞争了。这就导致，一是必须每个省甚至每个市都要分别谈合作；二是为了应对一个电视台三五天就播完一部剧，必须大批量制作才可能树立品牌。
如果对动漫产业稍加了解就会发现，美国的影视动漫公司如迪士尼，影视版权的收入只占总收入的约40%，大头来自于主题公园、衍生产品和DVD等渠道的收入，在中国主题公园投入巨大，而DVD面临大量盗版的冲击，因此赚钱的渠道只剩下衍生品授权。
“在发达国家，尤其是美国，1/3的商品都是品牌授权衍生品。而中国这个市场还处于初级阶段。”优扬传播副总裁邢瑛对《中国企业家》表示。
初级阶段意味着，“喜羊羊”的创始团队需要面对大量琐碎而零散的工作--跟超过250家厂商谈品牌授权合作。随着“喜羊羊”这块蛋糕的切分者越来越多，各种零散而缺乏系统授权的代理商出现在市场上。这极易造成授权的失控与混乱，尤其是在各个领域的授权扩张及专卖店建设方面。
在许多业内人士看来，苏永乐等人将“喜羊羊”发展到目前的程度已属极限。抛开对原创动漫品牌的珍惜，如果确由迪士尼掌控“喜羊羊”，充分利用多品牌的优势发展衍生品，同时发展海外市场，或者有机会突破中国原创动漫的终极壁垒，继续获得成功。
当然，可能的危险同样被不断提及。一是核心的创作团队流失，在亲手设计出“喜羊羊”卡通形象的导演黄伟明和编剧卢永强相继离开后，曾令竞争对手宏梦卡通羡慕不已的创作优势是否能持续；二是意马国际作为香港上市公司，频繁的资本运作和对利润的追求，是否能为“喜羊羊”创造稳定的合作环境。另外，旗下已经拥有几百个动漫形象的迪士尼，能为“喜羊羊”做多大的投入也值得怀疑。
“人要有所得，必要有所失。”苏永乐说。这位永乐创新教育机构CEO的名片背面，印着的喜羊羊头像代表他的过去。“如果我教育的1000个人里面，有5个最后从事动漫了，只要有一个人做成功了，那你说，中国有多少个‘喜羊羊’？”
这个“坏人”就这样离场了，留给动漫市场一个耐人寻味的背影。

Ⅵ 张小盒的介绍

张小盒是中国著名动漫形象，最早在2006年12月在互联网上推出并迅速得到广泛传播，深受网民的喜爱和媒体的热烈关注，被CCTV等媒体誉为“最著名的中国上班族动漫形象代言人”，迄今已经拥有500多家媒体报道，上百家媒体曾连载过，网络浏览量过亿，拥有上百万的粉丝，获得过国内外十多项重要动漫奖项，以及文化部、新闻出版署的连续表彰。在张小盒及其同事的故事里，集中体现了中国上班族的压力与困扰、天真与乐观、梦想与追求。2013年10月，“张小盒”团队开始转型，不再以授权为主，而是聚焦品类，通过单一品类旅行箱的电商，自己控制供应链和渠道，让“张小盒”从纯形象向品牌发展，走设计潮牌化和产品优质化的路线。在随后的半年内，盒成公司获得了A轮一千多万元的融资。